为引导学生感悟中华优秀传统服饰文化魅力，提升审美素养与创新实践能力。近期，紫竹园中学组织学生前往东华大学纺织服饰博物馆，开展美创大课堂研学实践活动，让学生走出课堂，通过沉浸式参观、近距离观摩与动手体验，在实景体验中感受传统服饰文化的独特底蕴，触摸纺织服饰的历史文脉，感受传统与现代的艺术碰撞，并带着思考探究、带着灵感创作，圆满完成了一堂行走中的高质量美育课。

东华大学纺织服饰博物馆馆藏丰富、特色鲜明，全面展现了中国纺织技艺与服饰文化的发展脉络，是开展传统文化教育、艺术实践研学的优质场馆。本次美创大课堂，同学们重点参观了近代馆与少数民族馆，在时代变迁与民族风情交织的服饰世界中深度研学，同时简要浏览古代馆，整体感知中华服饰文化的源远流长，为后续创意设计积累了丰富素材。

在古代馆，同学们简要浏览了从先秦至明清的历代服饰与纺织文物，快速了解中国古代“衣冠之国”的发展脉络。从古朴的服饰形制、精湛的织造工艺，到寓意吉祥的纹样图案，大家初步感受中华传统服饰的深厚底蕴，为理解后续近代服饰转型与少数民族服饰特色奠定了基础。

本次参观的核心环节——近代馆，让同学们真切感受到服饰文化在时代变革中的传承与创新。步入近代馆，时空仿佛回到服饰中西交融、风格迭代的关键时期。这里陈列着晚清至民国时期的经典服饰，旗袍的婉约雅致、民国学生装的清新质朴，每一件展品都是时代风貌与审美变迁的生动写照。同学们驻足细看，从剪裁工艺、面料选择到纹样装饰、色彩搭配，清晰观察到传统服饰向现代服饰过渡的清晰轨迹：传统服饰的立领、盘扣、斜襟等经典元素被保留，同时融入西方立体剪裁、简约廓形等设计理念，既坚守东方审美基因，又顺应现代生活需求。大家认真记录旗袍的线条弧度、盘扣的精巧样式、面料的质感变化，深刻体会到“传统为根、现代为用”的设计智慧，也为“传统元素现代化转化”的探究课题积累了最直观的参考。

移步少数民族馆，同学们立刻被绚丽多彩、风格浓郁的民族服饰所吸引，沉浸在一场多元文化的视觉盛宴。藏、苗、彝、壮、傣等多个民族的传统服饰依次陈列，浓烈的色彩、精美的刺绣、独特的剪裁、华丽的银饰，每一套服饰都承载着民族的历史习俗、信仰文化与审美追求。苗绣的细腻繁复、傣族筒裙的轻盈灵动、彝族服饰的撞色搭配，让大家目不暇接。同学们仔细观察蜡染、织锦、刺绣、编结等非遗技艺在服饰上的运用，解读蝴蝶纹、几何纹、花鸟纹等民族纹样的吉祥寓意，深刻感受到中华各民族文化的多元一体、交相辉映，在浓郁的民族风情中增强文化自信与民族自豪感。大家纷纷用镜头记录细节、用笔本记下感悟，这些独特的服饰元素、配色方案与纹样造型，都成为同学们创意设计的宝贵灵感。

参观结束后，同学们来到体验区，参与趣味十足的“编玩编乐”手工实践活动。在工作人员的指导下，大家动手体验传统编织技艺，指尖穿梭丝线，从基础编结到简单纹样制作，亲手感受传统工艺的魅力。轻松的实践让抽象的文化知识变得可触可感，既锻炼了动手能力，又加深了对纺织技艺的理解，更为后续创意展示注入鲜活灵感。

本次美创大课堂特别设置探究式创意展示环节，学校围绕参观内容设计四个兼具文化性与实践性的问题，引导同学们带着思考参观、带着灵感创作，同学们结合参观重点与学习兴趣，自主选择方向深入思考，将所见、所感、所思转化为创意作品，充分展现紫竹园中学学子良好的艺术素养与创新思维。

对同学们而言，这不仅是一次参观学习，更是一场文化浸润与艺术启蒙。大家在近代服饰中读懂传承与创新，在少数民族服饰中感受多元与绚烂，在动手实践中体会匠心与乐趣，不仅提升了观察能力、审美能力与创新能力，更增强了对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。

传统服饰是中华文化的璀璨瑰宝，创新创造是青年学子的时代使命。此次东华大学纺织服饰博物馆之行，让纺织服饰文化的种子在同学们心中生根发芽。大家深刻明白：传承不是照搬，创新不是背离，唯有立足传统、面向未来，在坚守文化根脉的基础上大胆创新，才能让优秀传统文化在新时代绽放光彩。

文字｜罗凯妮

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编辑｜罗凯妮

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