新学期伊始，根据《上海市教育委员会关于开展2018年春季学期“安全教育周”活动的通知》精神，紫竹园中学组织开展了形式多样、内容丰富的“安全教育周”活动。 安全重于泰山，召开学校安全工作会议。 2月23日下午，学校召开了由校长室牵头，政教处、教导处、总务处、工会主席及各年级的年级组长、体育老师、卫生老师、心理老师、网络管理员、实验室实验员等近二十位教师参加的安全工作会议，认真回顾总结了过去一个学期的经验得失，重申了安全工作的重要性，排查安全隐患，提升安全意识。随后，在校领导的带领下，对学校的安全工作进行了一次全面大检查。仔细查看了校园安全记录、技防设施设备、专用教室、危险化学品、饮食饮水、消防、体育设施、电器设备、燃气、校园周边等领域的情况。同时要求各部门人员按照岗位安全责任书内容开展安全自查，检查结果总体良好。 收看《公共安全教育开学第一课》，学习安全知识技能。 2月23日晚上6点学校还组织学生和家长一起收看了在上海教育电视台播出的由市公安局会同市教委录制的《公共安全教育开学第一课》。该片以公安专业人员现场教育、相关案例情景再现及视频模拟真实场景等形式，生动、形象、逼真地展示了治安安全、交通安全和消防安全知识及自我防范的技能，是学校开展公共安全教育的生动教材。同时，学校也要做好了节目的拷贝，在校园里播放，以提高教育履盖面。 组织应急逃生疏散演练，提高师生安全意识。 2月24日一早7:38，随着学校警铃的报警声，工作人员立即到位，正在上课的教师迅速指挥学生离开教室来到过道，在各楼层负责教师的引导下紧张而又有序地按照指定的路线进行疏散到达操场，整个过程用时2分17秒，没有任何一名师生掉队。本次应急疏散逃生演练，再一次增强了师生抗击突发事件的应变能力，提高了自救自护的意识。 通过“安全教育周”活动，紫竹园中学进一步牢固树立“安全重于泰山”的意识，将安全工作落到细微之处，通过常态化的安全检查，着力消除各类安全隐患，将安全工作始终放在首位，切实保障师生安全。全体师生时刻牢记“安全无小事、防患于未然”，从小事做起，从自身做起，做平安校园的守护者！ （供稿：陈静如 摄影：龚捷捷）

访古田会址，承革命传统，观文化遗产 ——紫竹园中学举行2017学年“红色寻美之旅”冬令营 2018-2-5 作者（来源）：紫竹园中学 陈静如 2018年1月26日，上海市紫竹园中学2017学年“红色寻美之旅“冬令营正式拉开帷幕。清晨六点半，师生一行整装待发，从虹桥火车站出发，随着“春运大军“一起南下。 伴着窗外白雪皑皑的美丽景色，经过九小时的车程。终于到达了紫中人此次考察的中心—— 福建省龙岩市。此行的第一站，紫中人来到闽西革命历史博物馆，馆内设有“红色闽西”、“闽西英烈”、“闽西红土名人”、“中央苏区福建”等多个专题展览，重点展示毛泽东、朱德等老一辈无产阶级革命家在闽西进行的伟大革命实践史实和闽西在中国革命历史上的重要地位和历史贡献。进入展馆，所看到的第一件展品，是一尊雕塑，红底黄星，外形活似一把熊熊燃烧的火炬。在它的背后，是由毛主席亲自题写的“星星之火，可以燎原；展馆里的每一封家信、每一份遗嘱、每一篇摘抄中都可以透过那隽秀的笔迹看到烈士们满腔的热血。字里行间都是简朴、奉献，一笔一划心系国家、百姓的文字。许多革命先烈在紫中人现在的年纪甚至更小，已经为国牺牲了。他们为了祖国的繁荣富强，前赴后继，投身于伟大的革命事业。紫中人要学习他们的爱国精神，在中华民族最艰苦的时候，用自己的身躯筑成屏障，保卫祖国，保护人民，他们的勇敢、机智、果断，他们面对困难的临危不惧，都是值得当代青年好好学习的。 参观的最后，同学们纷纷在博物馆前留下合影，希望将这种革命精神不断传承！ “高四层，楼四圈，上上下下四百间；圆中圈，圈套圈，历史沧桑三百年”，中国历史建筑中，有一颗璀璨的明珠，就是福建的土楼，它是福建文化的里程碑建筑。紫中人这次前往的永定土楼是福建土楼中拥有土楼数量最多的地方。而此次令紫中人印象深刻的便是有“土楼王”之称的——承启楼。 参观中，同学们不断地惊叹于客家人的大智慧，山间狭小的平地、有限的建筑材料。历经风雨的洗礼，经久耐用。既有坚固、防御性强的特点，又极富美感。离开土楼前，经不住感叹：土楼是一本古老的线装书，承载着客家人漫长的历史进程和悠久文化的传承。此行最重要的一站，便是前往上杭镇古田县参观古田会议会址。古田会议是红四军在福建龙岩古田召开的第九次党的代表大会。在吸取了第七次、第八次代表大会的教训下，该会议解决了党和人民军队建设的许多重要问题。还未进入会址，远远地便看见“古田会议永放光芒”八个大字，可见古田会议对党和中国革命的影响之深远。 一座古朴的建筑物，依着青山，靠着田埂，显得十分朴素和庄严。一块黑板、一张木桌、两三个小板凳、一排排旧桌椅、墙上列宁和马克思的画像以及会议的会标和党旗，还有柱子上贴着的标语，当时的老革命家们便是在这么一个简陋的环境下成功的召开了著名的古田会议。经讲解员介绍，会址地上的一个个炭黑的斑点便是当时的红军战士们边开会边烤火取暖留下的印记。古田会议期间毛泽东同志的办公室内仅有一张木桌和一个板凳，看起来十分简陋，使紫中人感受到了老一辈革命家在十分恶劣的情境下开展革命工作的艰难。会址的左右两侧有对古田会议概况以及在会议中选举产生的红四军前委委员的简介。出了会址，还前往参观了为纪念古田会议所设立的纪念碑。这一景一情、一字一句都让紫中人为之触动及振奋。团员们在此立下誓词，要向老一辈的无产阶级革命家学习，继续发扬红色精神，扛起时代重任，肩负光荣使命。 此行的倒数第二站，紫中人走进有“世外桃源”之称的培田古村落 。从小巷步入这个村落，眼前尽是保留完整的建筑风格，白墙黑瓦一直都是人们津津乐道的“流行风格”，巷路由石子铺成，一层叠一层，排布整齐，错落有序，路边便是窄窄的水渠，当地居民的用水资源，清澈的泉水缓缓流动，伴着轻轻的细雨声，一切曼妙的音节都沉浸在细风中，如此清澈，如此悠扬。 白墙青瓦，溪流深巷。在这个地方，人与人，人与自然，无处不在勾勒一个纯而美的至清社会。紫中人大可以在散步途中敲开一家的木门，与主人谈论当地的风土人情，以及当地全然不同的生活方式，相信定会惊叹于这淳，这朴，这难言的一叶方舟，竟然还能摇曳在这莫测的21世纪。 此行的最后一站，便是如雷贯耳的连城冠豸山。“北夷南豸，丹霞双绝”，满山绿树覆盖，山间的奇石形象生动，尤以生命之根最为醒目，历代文人志士留下的“真迹”也为这一自然美景增添了许多历史的神秘与印记。 伴随着蒙蒙细雨。紫中人开始了登山之旅，绝美的景色让一系列几千万年的地质变化形成了奇异的的地势形状，就如一线天一样，还有山中的裂谷与山丘更是让紫中人体验到在高度现代化的城市中体验不到的自然与乐趣。紫中人在雨中欣赏山下大自然的奇景，在朦胧细雨的意境中，远处的奇峰怪石仿佛披上了一层薄纱，显得格外的神秘，正应了那句“造化钟神秀 ，阴阳割昏晓”。下山之路格外陡峭，雨势也逐渐增大，此时同伴的鼓励、师生的相互搀扶成了下山路上最大动力。最终，紫中人来到码头，乘上游船，感受石门湖的碧波荡漾，水路曲折…… 离开冠豸山，紫中人的“红色寻美之旅“也即将结束。这四天，紫中人充分感受到革命先辈坚定的理想信念、客家人的智慧及福建特有的文化底蕴……紫中人用画笔定格这些美好的瞬间，用紫中人独有的方式回忆一起走过的路。 （供稿：陈静如 摄影：许燕萍）

2017年10月20日下午，我们请来了工程技术大学的徐蓉蓉老师为我校师生带来了一堂主题为《服装设计质材料的创新》的讲座。 讲座内容包含了4个部分——服装设计质材料的创新说的是啥？一起看看服装大咖们在做什么？这么做有什么用？由古观今，未来什么样？看似简单的四个部分，却包含了非常多的内容，其中不仅涉及服装设计学科本身的内容，还涵盖了科技与创意等新鲜事物，学生们听了之后都感叹服装设计之创意无限。 听完讲座，同学们也意识到虽然现在学习的是美术基础，但是都是为了今后的设计做铺垫的。学习设计专业，培养和提高自己的审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计，就必须要多接触各种艺术门类，不单是美术，也可以是音乐、摄影、造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶，使自我不断加深对美的理解和认识，从而使自己的艺术品位得到新的提升。

为了深入学习贯彻党的十九大精神，不忘初心，牢记使命，紫竹园中学党支部近日组织党员瞻仰了中共二大旧址，回顾建党历史，重温入党誓词。进入二大会址的序厅，全体党员列队肃立，举起右手齐肩握拳，面对党旗宣誓，把大家带回“自己入党的那一天”，激起了每个党员心中的责任感与使命感。在党章历程展厅，讲解员以党章形成的时间顺序，结合珍贵的历史图片和史料，详细介绍了党章诞生、发展、完善的历史，真实地再现了中国共产党创建初期的峥嵘岁月，在场的党员同志接受了一堂生动的党课，无不对先辈们的不畏艰险、勇于开拓的精神充满崇敬之情。缅怀历史，坚定信念。通过本次瞻仰活动，回到党章的诞生地，回顾当初的誓言，大家纷纷表示，作为新时代的共产党员，应当继承并发扬革命先辈的光荣传统，认真学习贯彻十九大精神，在“两学一做”学习教育中发挥带头作用，在工作岗位上“创先争优”，做一名合格的共产党员，以实际行动履行入党誓言，不忘初心，继续前行。（摄影：龚捷捷）

当工业美学遇见人文关怀，设计便有了温度 8月尾声，热浪未消，紫竹园中学“美创大课堂”再度启航。月末，在上海工程技术大学康慧老师及我校李杰、王俊烋两位老师的带领下，部分师生走进位于港水路288号的上汽大通汽车有限公司，开展了以“灵感引擎——上汽大通美学寻迹”为主题的研学活动。同学们走出校园、深入企业一线，近距离触摸汽车设计的脉络，真切理解美学与科技如何协同驱动创新。走进企业，直面设计现场 在上汽大通设计中心，同学们首先接触到的是概念型皮卡车型。流畅的型面、充满张力的轮廓，车辆不仅是交通工具，更成为融合功能与美学的移动艺术品。 随后，大家观摩了汽车油泥模型的制作过程。匠人们手工打磨每一处曲面，细致调整光影效果，同学们直观感受到从图纸到实体模型中严谨而充满艺术感的转化流程。 在色彩材质工作室，多样化的面料、漆面与内饰材质的搭配方案，展现出设计中对视觉与触觉的双重考量。设计师现场讲解如何通过色彩与材质传递车型的性格与定位。设计背后：科技与美学的对话 设计师专题讲座成为本次活动的高潮。通过VR技术，同学们沉浸式体验了概念车型的外观与内饰设计，从整体造型到细节处理，多角度感受一辆车从概念到现实的全过程。 设计师介绍，汽车设计是一项高度分工协作的工作：外观设计师勾勒车型的整体气质，内饰设计师营造驾乘的空间体验，数字模型师将草图转化为精准的三维数据，油泥模型师则用手工赋予设计以真实的形体与触感。 更让同学们兴奋的是，AI技术已成为设计过程中的重要工具。设计师可通过AI快速生成大量效果图与场景方案，大幅提升创意测试的效率。但老师们也强调：“工具永远无法替代人类的审美与创意，AI只是帮助我们更好地实现灵感。”提问与思考：设计中的人本关怀 在互动环节，同学们踊跃提问。“车顶材质是否足够安全？”“极端情况下如何保障乘客逃生？”这些看似稚嫩却充满人文关怀的问题，获得了设计师的高度认可。他们耐心解答，从结构设计到应急机制，体现出设计中对“人”的深度关注。 “设计不仅是创造美，更是解决问题，保障人的安全与尊严。”设计师的一席话，让同学们深刻体会到，任何领域的设计，最终都要回归到对用户需求的回应与尊重。速写时刻：捕捉工业之美 活动尾声，同学们拿出画笔，对上汽大通展厅中央的概念车进行速写。有人专注勾勒车身的流线型轮廓，有人细致刻画灯组与格栅的细节，还有同学尝试表现材质与光影的交织。笔尖流动间，不仅是形态的记录，更是对设计思维的理解与沉淀。学生感悟：美学与功能之间的平衡**2024级 季忆** 此次参观上汽大通，最直观的感受是“科技与人工的融合”。通过老师介绍我知道了一辆汽车的制作至少需要八个月，从外形设计到室内设计，再到建模等等，工序特别复杂。走进车间后工人用雕刻刀做车模型令我印象深刻，一个个用陶土雕刻出来的车模型与实物汽车几乎一模一样，而这一道工序仅仅是八个月中的其中一个步骤。 而更令人印象深刻的，是上汽大通对“用户需求”的重视。从可灵活定制的车型方案，到围绕用户出行场景打造的智能座舱功能，每一处设计都透露出“以用户为中心”的理念。 这次参观不仅刷新了我对汽车制造的认知，更让我明白，优秀的企业既要以硬核科技筑牢根基，也要以人文关怀链接用户。**2024级 曾雨欣** 本次参观上汽大通，最让我震撼的是AI生成设计的效果和速度。但它终究是工具，最重要的还是人脑中的创意。这也是为什么我们要在学校打好美术基础。 同时这次活动让我明白，设计不是天马行空，而是基于真实问题、真实场景的创造性回应。它需要理性，也需要极大的想象力。 在李老师的指导下，我还将我的车型继续通过ai进行迭代升级，打造出了我更心仪的外观**2024级 方煜斐** 此次经历拓宽了我对“设计”的认知。在李老师的指导下，我利用ai生成技术,我将我所画的车型升级成了车模手办，改变了原有的颜色和局部的造型。**2024级 薛欣悦** 这次上汽大通的参观，让我真切见证了艺术灵感与工业科技的深度交融。从亲手触摸汽车泥塑模型的肌理，到近距离观察车型材料的细节，再到通过VR技术沉浸式体验设计过程，最后用速写定格车身线条，我完整感受了一辆汽车从创意雏形到实体成品的蜕变。 我最喜欢的环节，是走进色彩材质样板间。在这里，能直观看到设计师对不同材质、色彩与质地的搭配选择，更能亲手触摸每一种材料的触感——无论是不同肌理的金属面板，还是带着细腻纹路的内饰布料，都让抽象的“设计美学”变得可触可感，也让人切实体会到每一处选材背后对品质与体验的考量。 这次参观让我深刻认识到，一款新型汽车的诞生，不仅需要耐心细致的打磨和创新智慧的支撑，更离不开对美学的极致追求和以用户为中心的服务初心。**2024级 叶铭轩** 此次走进上汽大通，油泥雕刻让二维图纸瞬间立体，设计师反复刮削，毫米间见匠心；调色室更惊艳，金属漆与撞色条取自生活灵感，把科技与情绪调配得恰到好处。戴上VR坐进概念车，伸手即可调整缝线粗细，光影在指尖流动。第一次真切感到：造车是工程与美学的双人舞。**2024级 梅丽娜** 此次参观上汽大通使我感受到艺术与工业科技的完美碰撞，从泥塑模型到 零距离接触车型材料，再到VR体验，最后用速写捕捉车体，体验汽车从创意到成品的完整流程。 最惊叹的是VR模型，把原本是平面的设计稿变成可三维观察的立体形态，是设计最富魅力的环节。车体色彩搭配更让我震撼，设计师将科技感与艺术美学融合，服务于使用者。此行让我明白，新型汽车的诞生需耐心，细心的观察与智慧，更需对美追求和全心全意为用户服务的态度。**2024级 邵黎娜** 最令我惊叹的是初始的泥塑模型，它将天马行空的创意转化为可触摸的立体形态，这正是设计中最富魅力的环节。此次经历拓宽了我对“设计”的认知。**2024级 吴欣然** 这次去上汽大通参观，最让我感兴趣的是汽车外观设计。不同车型在线条、造型上各有特点，有的凌厉动感，有的沉稳大气，细节处的设计巧思，比如车灯的形状、格栅的样式，都让整车外观极具辨识度，能看出设计师在美学与实用性间的精妙平衡，也让我感受到汽车外观设计的独特魅力与无限创意。文字｜李杰图片｜李杰 王俊烋编辑｜李杰审核｜学生发展中心

AI对于设计行业来说，到底是好是坏？讲座一开始，康慧老师便抛出了这样一个引人深思的问题。8月29日上午，上海工程技术大学艺术设计学院工业设计系的康慧老师来到紫竹园中学，为正在接受入学教育的新高一学生带来了一堂名为“薛定谔的AI”的美育课堂。AI是当下的热点话题，与同学们的生活息息相关，那么AI与设计结合，又能碰撞出怎样的火花？台下的同学们随着康老师的引导，走进了这场精彩的讲座。看到“薛定谔的AI”这一标题时，台下同学们纷纷议论起来。康老师首先为大家解释了“薛定谔的猫”这一概念，并由此提出了核心问题。她列举了多个国际AI大会，介绍了各国对AI的高度重视，也展示了目前较为知名的AI软件，为后续AI与设计结合的探讨奠定了基础。随后话题转向设计。康老师向同学们介绍的理念是：“产品必须严密贴合用户需求”，“不同身份的用户对产品的需求不同，设计必须精准锁定目标人群。”她通过不同人群及其需求的实例，提炼出相关关键词，使复杂的理念变得通俗易懂，深刻传达了“设计不仅是美感，更是解决问题的方式”的核心思想。接着，康老师展示了几幅由AI生成的设计图。例如，AI设计的四款炒菜机，她积极与同学互动，让大家找出设计的不足。同学们踊跃举手，积极发表见解，课堂氛围活跃。新高一的同学们在这堂课中初步踏入了美育的大门，对设计产生了浓厚兴趣，在心中埋下了一颗探索设计的种子。康老师还展示了用关键词生成的烧水壶、咖啡厅装修、桃子广告等案例，强调关键词必须精准，否则很难体现理想的设计效果。在讲座的最后，康老师介绍了自己正在开展的设计和实践活动，并鼓励同学们积极参与。同时，她也为刚升入高中的紫竹园学子送上了美好的期许和祝福。通过这堂课，同学们对AI与设计的融合有了初步认识，也对开场提出的问题形成了自己的答案，更坚定了学习艺术的信念并对设计这一行业萌发了憧憬与梦想。文字 | 李欣妍（高一2班）图片 | 龚捷捷编辑 | 许琳审核 | 课程与教学中心、

在数智浪潮汹涌的今天，非物质文化遗产的传承与创新正迎来前所未有的机遇与挑战。8月26日，上海大学上海美术学院工艺美术系助理教授谢晓宇，为紫竹园高一新生带来了一场关于“数智时代非物质文化遗产的传承与创新”的讲座，深入探讨了数智技术如何赋能非遗保护，激发其新时代活力。习近平总书记曾强调，非物质文化遗产是中华民族的“根”与“魂”，是展现可信、可爱、可敬中国形象的重要载体。中国目前拥有44项联合国教科文组织人类非遗名录项目，位居世界第一，同时有1557项国家级非遗项目和12万多项省市县级非遗项目，这些瑰宝凝聚了56个民族在传统生活中的智慧与思想。谢晓宇教授指出，非遗保护正经历从“数字化”到“数智化”的跨越。借助高清摄影、三维扫描、3D打印、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)及混合现实(MR)等前沿技术，非遗的采集、储存、复原与传播方式发生了革命性变化。例如，通过高清摄影技术，非遗对象在特定时空中的每一个细节都能被精准捕捉:三维扫描技术则能无接触式地快速准确获取文物表面坐标，为非遗传承提供数字化支持。非遗研究正从单学科向学科群转变，形成系统性的活态发展方案。谢晓宇教授及其团队通过跨学科合作，将设计学、计算机科学，文化学等多学科知识融合，为非遗传承提供创新思路。例如，利用人工智能辅助设计传统工艺得以走进现代生活，通过开设“人工智能+传统工艺”工作坊，教会学员使用AI绘画工具及关键词技术语言，完成人工智能辅助与传统工艺结合的作品。非遗的新质生产力产业培育成为新的时代课题。谢晓宇教授指出，非遗不仅是文化力的体现，更是生产力的源泉。通过数智化手段，非遗得以在现代社会中焕发新生，成为推动文化产业发展、增强文化软实力的重要力量。例如，基于二十四节气文化的非遗传承与创新实践，不仅唤起了人们对传统文化的回忆，也为未来生活的可能性提供了宝贵的思想资源。汇报中，谢晓宇教授特别提到了二十四节气文化的数智化传承案例。作为“中国的第五大发明”，二十四节气成功入选人类非物质文化遗产代表作名录，其数智化传承不仅通过创意产品、饮食康养、景观建筑、旅游休闲等多种形式得以实现，还通过钢琴音乐会等现代艺术形式，展现了人与自然的普世性主题，实现了古典与现代、东方与西方的完美融合。面对数智时代的机遇与挑战，非遗的传承与创新需要全社会的共同努力。谢晓宇教授的演讲不仅展示了数智技术在非遗保护中的广泛应用，也提出了非遗传承人培养、传播方式创新等关键问题。未来，通过数字化赋能与信息化转型的双轮驱动，非遗将在新时代焕发出更加璀璨的光彩，为建设社会主义文化强国贡献力量。谢教授为我们描绘了一幅数智时代非遗传承与创新的宏伟蓝图，让我们共同期待非遗在数智浪潮中绽放新的光彩!文字 | 刘雨轩（高一1班）图片 | 龚捷捷编辑 | 许琳审核 | 课程与教学中心

为确保新学期教育教学平稳起步、有序推进，紫竹园中学通过举行教职工开学第一课，召开校园安全工作会议，上好学生安全第一课，开展校园安全大检查等多项措施，为新学期开学各项工作筑牢坚实保障。2025年8月27日上午，紫竹园中学开展了以“深耕教育创新路，笃行育人初心志”为主题的开学第一课，活动由党支部书记、校长张敏主持。张敏校长首先向全体教职工汇报了2025届学生高考录取情况。随后张校长回顾了上学期及暑假工作的开展情况，并对暑期参与义务献血、前往学生志愿服务岗位指导探望的教职工们表示由衷地感谢！黄莺副校长向全体教师职工阐述2025学年第一学期行政工作要点。2025学年第一学期，紫竹园中学围绕高质量发展与特色高中持续建设，从五大方面系统规划行政工作。在内涵发展与特色学校建设上，通过总结“十四五”、启动“十五五”规划，结合区督导迎检、校庆筹备、信息化建设等工作，夯实特色发展基础；在立德树人方面，以“大思政课”试点为抓手，构建“美创”特色思政体系，融合“五育”、家校社协同及心理健康服务等，健全德育机制；课堂教学上，深化“双新”实施，优化课程体系、推进课题研究与高考改革落地，注重减负增效与教研质量提升；教师队伍建设聚焦科研创新，通过分层培养与骨干引领，打造适配特色发展的团队；后勤保障则依托信息化管理，提升人员素养、规范资产与安全管理，为学校特色发展提供坚实支撑。课程与教学中心和学生与发展中心两位主任随后也分别解读了部门工作计划要点。最后，张敏校长就新学期教育教学重点工作提出明确要求并作出细致提醒，号召广大教师积极调整工作状态，准确把握当前教育教学形势，为推动学校特色建设高质量发展而不懈努力。8月28日下午，学校召开新学期安全工作会议。各岗位负责教师交流岗位安全隐患及预防、处置办法。张敏校长再次要求各岗位人员履行安全职责，关注师生心理健康，加强沟通，筑牢校园安全防线，营造安全、和谐的校园。8月29日上午，学生发展中心田文珊老师为全体学生开展了“安全第一课”。田老师从消防安全、交通安全、信息安全、食品卫生、自我防范等多个维度进行了全面的安全提示，并重申了树立安全意识、掌握安全知识的极端重要性。8月29日下午，学校组织开展安全全面大检查，由校领导带队，各部门协同参与。检查范围覆盖门卫室、食堂、技防设施、专用教室、危险化学品、饮食饮水、消防、体育设施、电器燃气及校园周边等多个方面。期间，还明确要求各部门依据岗位安全责任书开展自查工作。从整体情况来看，本次检查结果较好。为确保新学期学生平稳有序返校，课程与教学中心会同公共服务中心全体工作人员，严格按照各年级教材配置清单，对新学期教材进行了全面细致的分装与打包作业，并统一配送至各班级教室。通过此项工作，有效保障了学生返校当日可及时领取到所需学习资料。这一系列环环相扣、细致入微的工作，不仅彰显了二中心老师们强烈的责任意识与热忱的服务精神，更饱含着对全体学生的深切关怀与真挚爱护。新学期祝愿新学期，愿师生同赴新成长：讲台耕耘皆有回响，书桌努力终结硕果。愿我们不忘初心，共启新程！上海市紫竹园中学文字｜林易锴图片｜龚捷捷王俊烋编辑｜林易锴审核｜学生发展中心

2025年7月10日至13日，徐汇区青少年活动中心组织了“瓷汇未来”景德镇校外研学活动，紫中师生参与其中。这场以项目化学习为背景的研学之旅，构建了“深化文化理解、探索专业工艺实践、生成成熟创意成果”的完整体系。活动整合多方社会资源，旨在让同学们在沉浸式情境中收获知识、锤炼技能、开拓眼界，实现创新思维与美创特色的双重提升。研学伊始聚焦文化溯源，紫中学子们带着问题以及相关学习卡片走进历史，品读文化、体悟精神，为项目化研学奠定认知基础。研学期间，紫中师生们走进中国陶瓷博物馆，在文物陈列与互动展示中，梳理从新石器时期到当代的陶瓷发展脉络。陶阳里御窑厂国家考古遗址公园的探访则让同学们直面“皇家瓷艺”的辉煌，历史的厚重与工艺的精妙在此交织，让参与研学的每一个同学都直观感受到“瓷都”的文化基因。景德镇古窑民俗博览区的参观成为文化理解的最后一站，在这里，传统柴窑的烧制技艺、历代窑工的智慧结晶，与现代陶瓷文化传承的创新实践形成跨世纪的对话。研学中，师生们参观了国宴用瓷生产线、吕品昌雕塑艺术馆、景德镇陶瓷大学博物馆等，可谓是行程满满、收获满满。通过实物观察与专业讲解相结合，让抽象的陶瓷文化变得可触可感，同学们在研学小卡中详细记录不同时期陶瓷的造型、纹饰特点，为后续的创作积累文化素材。项目化研学的核心环节聚焦工艺体验到创意实践的闭环，形成“传统技艺+现代技术”的融合探索模式，一键打通“学+做+用”的完整学习体系。在百陶汇研学基地，熟悉陶艺基础知识的12位紫中学子全身心投入到陶艺课程中：观摩3D打印、勾勒武康大楼，感受数字技术为传统陶艺带来的便捷；挑战青花洒蓝瓷板画、五育小超人陶瓷冰箱贴制作等活动，在老师指导下掌握釉料配比与烧制火候的基础原理；乐烧课程中，“能量的探索”让同学们走近火焰与陶土的真实反应。整个实践的过程既真切体验了瓷器工艺，又培养了对瓷器的感知。景德镇陶瓷大学的瓷盘画体验更是让同学们近距离感受传统制瓷工艺的精湛。在创作过程中，老师和助教们都会巡回指导，讲解釉料的特性、烧制后色彩的变化等知识，让大家在实践中深化对陶瓷工艺的理解，帮助每位同学都能找到适合自己的创作之路，收获属于自己的独有美创成果。从生疏到熟练，逐渐掌握青花勾线、青花分水渲染等技法，在素白瓷盘上从无到有的呈现自己的创意，更让每位研学的紫中学子体会到“匠心”背后的专注与坚持。此次为期4天的“瓷汇未来”研学活动顺利落下帷幕，短暂而充实的研学是紫竹园中学践行“美创”特色的生动写照，亦是学校落实“五育融合”的校外实践案例。紫竹园中学未来会着力于整合更多优质校内外资源，培养出既能传承文化根脉，又能勇拓艺术创意未来之路的优秀人才。2023级张绚淇：本次研学开始前，我已在学校开设的陶艺选修课、社团中学习过陶艺基础理论和技术。但通过本次研学，当我在中国陶瓷博物馆、御窑厂遗址中贯穿古今的瓷器真实会面时，我仿佛看见一部鲜活的中国陶瓷史在眼前铺展。凝视那些跨越千年的器皿，我深切体会到陶瓷作为中华文明重要载体的厚重分量，也由衷感叹古人对瓷器品质的极致追求与精益求精的匠人精神。在百陶汇研学基地，我们亲身体验了多项制瓷工艺，观摩了乐烧全过程，还参与了武康大楼主题绘画及青花洒蓝版画创作等活动。这些实践让我对传统工艺有了更直观的、更深刻的认知，我学习到了甄别瓷器的更多知识与技巧，进一步深化了对陶瓷文化的理解，更开拓了我的眼界。2024级陆晨洁：参加“瓷汇未来”景德镇暑期研学，是一场与陶瓷深入交融的奇妙之旅。踏入中国陶瓷博物馆，古朴器物承载千年瓷史，细细观摩，似能感知往昔窑火温度；在景德镇陶瓷大学绘制青花，画笔辗转间，方悟器成天下走背后，都是匠人无数次打磨的坚守。陶阳新村集市市井气弥漫，摊位上瓷器各异，却同凝匠人心血；古窑民俗博览区里，古老技艺传承的厚重直抵心底。创作课上，武康大楼的海派符号与陶瓷碰撞，绽现传统与当下交融的奇妙；乐烧的未知、生产线参观，见证泥坯经烈火蜕变为器的神奇。短短四天，陶瓷艺术魅力已深深沁入我心。我看见传承根脉在坚守中延展，创新枝芽于碰撞间萌发。这份对瓷的思考，将化作成长过程中浓墨重彩的一笔，指引我未来探寻传统文化创新之路。文字丨林易锴图片丨林易锴编辑丨林易锴审核丨学生发展中心

炎炎夏日，盖不过紫中学子对“美创”的热情和追求。7月初，紫中美创大课堂走进同济大学创意设计学院和艺术馆，展开了一场融合艺术历史、工艺实践与创新思维三合一的珠宝设计探险之旅。三天的课程里，同学们从珐琅工艺的璀璨历史到舞台珠宝的奇幻世界，再到可持续材料的创新应用，在动手实践中感受珠宝设计的魅力。课程首日，同学们便踏入了珠宝、珐琅工艺的瑰丽世界。7月4日上午，主讲教师Tina详细讲解了珐琅工艺的发展脉络与珠宝设计史，重点介绍了顶级品牌的经典作品，以及著名设计师Jean Michel Schlumberger笔下灵动精巧的设计，那些将自然元素与工艺完美结合的作品，让同学们对珠宝设计有了初步的审美认知。理论为基，实践探新。授课老师现场示范了干筛珐琅、湿画珐琅的制作及烧制工艺全过程：细腻的釉料在干筛下如同繁星落定，湿画时又似颜料在画布上流淌，而高温烧制后釉料绽放的光泽，更是让同学们惊叹不已。示范过后，同学们分组合作，尝试调配釉料色彩，在金属基底上探索不同的肌理搭配。当第一炉珐琅作品出炉，大家看着自己手中独一无二的色彩组合，都深感兴奋。研学的第一天，同学们不仅掌握了基础珐琅工艺，更在色彩实验中体会到了“匠心”二字的重量——耐心与细致，是成就美的第一步。第二天的课程从一场特别的参观开始。上午10点，同学们来到LECOLE展馆，近距离欣赏莫里哀剧团的相关珠宝藏品。这些舞台珠宝并非单纯的装饰，而是与戏剧情节、角色性格紧密相连：有的珠宝复刻了17世纪的宫廷风格，折射出戏剧中贵族的奢靡；有的则用夸张的造型强化了喜剧角色的荒诞感。导览老师详细讲解了每件珠宝的设计背景——从灵感来源到制作工艺，同学们听得入迷，时而也拍照记录细节。参观结束后的讨论环节也是必不可少。在Tina老师的引导下，每位同学都选取了展览过程中触动最深的一样展品或是一种工艺，并图文并茂地做了学习分享。学习后的复盘讨论不仅加深了对舞台珠宝的理解，让同学们深刻意识到：设计从来不是孤立的创作，而是对场景、需求的深度回应。同时，也锻炼了每位同学对设计的表达和凝练能力。带着这些思考，大家对第三天的创作充满了期待。第三天的课程聚焦“可持续设计”，为同学们打开了环保与艺术结合的新视野。7月6日上午，Tina老师介绍了HDPE材料，其特性轻便、可回收、可塑性强。除此之外，讲述了可持续首饰的发展趋势。当得知这些看似普通的塑料材料能变身为时尚首饰时，同学们纷纷流露出浓烈的探索欲和好奇心。在讲解完科学材料的特性后，老师示范了线锯切割HDPE材料的技巧，并鼓励大家结合第一天学到的珐琅工艺进行创意设计。实践环节中，同学们分组合作，有的用线锯将HDPE材料切割成几何形状，计划与珐琅片拼接；有的则尝试弯曲材料，打造立体造型的挂件。切割、打磨、组装……当一件件融合了环保理念与个人创意的饰品完成时，大家都自豪地展示各自的成果。“设计不仅要好看，还要对环境友好，这才是未来的方向。”课程的最后一天，同学们不仅学会了使用基础工具，更在实践中理解了“创新”的另一层含义——在有限的材料中，用巧思创造无限可能。三天的课程短暂却充实。从珐琅工艺的历史传承到舞台珠宝的故事性设计，再到可持续材料的创新应用，同学们在“看、学、做”中完成了一次对珠宝设计的深度探索。正如一位同学在总结中说道：“这不仅是一次工艺的研学，更是一次思维和眼界的拓展”——美可以来自传统，来自故事，也来自对未来的思考。”这个暑假，紫竹园中学用一段别开生面的美创研学旅途，让艺术与实践碰撞出璀璨火花，也为同学们的美创之路镶嵌了一块璀璨生辉的宝石。文字丨林易锴图片丨林易锴编辑丨林易锴审核丨学生发展中心

7月3日，紫竹园中学全体教职工齐聚一堂，举行“以思政铸灵魂，以‘美创’育思维”为主题的暑期校本培训。培训由党支部书记、校长张敏主讲。张敏校长首先深入解读了区级重点课题“‘美创’特色高中指向创意思维培育的课堂教学实践研究”。张校长从课题关键词解读、课题研究内容、研究思路以及目前的研究成果和未来规划几方面出发。她强调，“美创”核心在于培育开放、多元、独特、灵活的思维内涵和品质，聚焦发散思维、批判性思维与逆向思维的养成。学校期望能构建起“启思、育美、融新、通达”的特色课堂样态，并将在语文、数学、英语、艺术和美术等五大学科率先开展项目实验，通过优化创意思维评价量规与探索跨学科融合策略和A1赋能教学等方式，真正让“思维破茧，创意绽放”在课堂落地生根。2025年我校成果申报上海市“大思政课”建设整体试验区（上海师范大学-徐汇区）试点校，张校长基于试点校任务，阐述了基于“美创”特色的“大思政”育人实践指导思想，即坚持“以美育德、以美启智、以美润心”，构建“审美体验-价值认同-行为养成”一体化育人模式。她围绕了三大建设重点进行解读：一是强化党建引领，打造特色品牌，将党的创新理论与优秀传统文化融入课程实践；二是着力构建“大思政”复合型教师团队，通过提升数智素养、推动教学改革、深化跨学科联合备课教研（思政+学科+专家），实现国家课程与校本特色课程的深度融合，要求各学科梳理传统文化结合点，打磨优质课例与数字资源；三是推动数字赋能与实践育人创新，运用AI技术，联动五大共建基地，创新校园活动与校外研学形式，重点围绕“百年工艺”“百年建筑”等徐汇特色文化资源，打造沉浸式“美育思政”实践场域，产出校本课程、实践案例及场馆示范课。培训的第三部分聚焦2025年学校发展性督导工作动员。张敏校长要求全体教师深刻认识督导对学校内涵提升的推动作用，以最佳状态展现学校的办学和育人成效。培训结束后，各教研组展开分组研讨。老师们围绕张敏校长培训的内容，结合学科实际，探讨如何将“美创”思维培养策略融入教学设计、如何挖掘学科思政元素并实现美育融合、如何以督导为契机优化教育教学实践。此次校本培训不仅是理念的更新，也是行动的号角。紫竹园中学全体教师将以“美创”激发教育智慧，以思政筑牢育人根基，奋力书写立德树人的崭新篇章。文字：陈静如编辑：陈静如图片：龚捷捷审核：教师发展中心

6月23日至24日，我校美创大课堂组织高一年级对纤维艺术感兴趣的同学们开展非遗技艺实践活动。通过校内羊毛毡非遗课堂的实践、上海市公共艺术协同创新中心（PACC）参观学习两个部分的活动，让同学们在传统工艺体验与当代艺术观察中，感受非遗文化的魅力与创新可能。活动以“从手艺学习到眼界拓展”的递进式设计，为美创特色教育注入传统文化的鲜活基因。一、校园工坊：羊毛毡里的千年匠心 在羊毛毡非遗课堂上，传承人孙怡平老师以“纤维会咬合”的生动比喻，揭开这项六千年工艺的奥秘：“羊毛表面的鳞片遇水后会相互勾连，通过戳刺、滚搓就能成型。”展台上，不同型号的戳针、蜂巢状泡沫垫与山毛榉擀毡棒依次排列。“0.1mm 的细针用于雕琢细节，粗齿针则适合快速定型。”老师的讲解让祝唐萱同学恍然大悟：“本以为是玩羊毛，没想到每个工具都藏着古人智慧。”实践环节，学生们在挫败与突破中触摸非遗温度。季忆同学在分毛时总撕成粗细不均的毛条：直到“老师让我想象梳理云朵，要顺着鳞片方向轻拉”，才找到了技法的诀窍；刘泓婷同学在滚搓中领悟节奏之妙：“第一次太用力，毡片裂成了流苏，后来发现要像揉茶青那样有规律按压。”当浅灰色羊毛在皂液中逐渐紧实，掌心残留的纤维质感与皂香让她感悟到：“这就是古人传承千年的手艺温度。”梁雅诗同学则兴奋于掌握“隔离法”：“用保鲜膜隔开彩色羊毛，竟做出了渐变效果，传统工艺里藏着现代设计思维！”从好奇尝试到专注创作，同学们在指尖与羊毛的对话中，首次读懂非遗的生命力。正如祝唐萱所说：“看着羊毛在掌心变成杯垫，突然想认真做出能传承的东西。”二、PACC 探秘：传统技艺的当代转译 次日，同学们走进上海市公共艺术协同创新中心（PACC），在非遗造物坊主理人郑珊珊的讲解中开启艺术探索。展厅内，青花瓷元素与宇宙概念结合的行星模型令人驻足，传统缠枝莲纹在太空主题中焕发现代张力。在光影交织的展区，玲珑的陶瓷茶器、色彩斑斓的纤维艺术椅与跨界装置作品相映成趣。同学们触摸着传统工艺与现代设计碰撞的火花，从亲手制作羊毛毡的质朴体验，到目睹艺术装置的观念冲击，真切体会到“艺术既在掌心，也在更广阔的世界”。三、青春感悟：让非遗走进当下与未来 “以前觉得非遗是博物馆里的老物件，现在发现它能钻进生活的每个角落。”吴子翕在参观纤维工作室后深受触动，“就像我们用羊毛毡做钥匙扣，传统工艺完全可以成为日常的一部分。”陈沁宜从 PACC 的参观中获得启发：“当非遗遇上当代艺术语言，就能讲出全新的故事。”此次实践是学校“非遗活化”课程的一部分，我们希望学生不仅能接触到千年的传统技艺，更懂得用现代视角解读传统。正如学生们在学习心得中所写：当指尖的羊毛毡遇见展厅里的创新作品，他们才明白——传承不是复刻过去，而是让千年技艺在青春的创意中，找到属于这个时代的表达方式。文字：俞晓霞图片：俞晓霞 曹株杰 毕因心编辑：俞晓霞审核：课程与教学中心

2025 年 6 月 10 日，艺术教研组应邀走进上海美术学院延长校区，参观了研究生艺术工作室与 “云上一公里” 2025 上海美术学院研究生毕业作品展。上海美术学院延长校区新大楼于去年开始启用，新大楼无论外观还是内部空间的设计上都独具匠心。老师们先是置身宽敞安静的公共区域，感受浓厚的艺术氛围，接着进入各专业工作室进行参观，这里是学生理想的自修与创作空间。在开放的空间油画工作室里，写实与抽象作品交相辉映，每个学生都拥有独立的创作天地；雕塑工作室中，综合材料作品令人目不暇接，创作过程、材料及草图完整呈现，展现出艺术诞生的奇妙轨迹；国画、摄影和版画等工作室也都各具特色，不禁令参观的老师们回忆起自己的高校学习时光。在 “云上一公里” 2025 上海美术学院研究生毕业作品展的现场，导览人员为老师们介绍了本次展览的主题：“一公里” 既是对宝武校区物理空间的具象丈量，更象征着艺术学子从校园迈向社会的关键跨越；“云上” 则寓意着艺术创作突破现实局限、探索无限可能的崇高追求。展览作品在多个领域展现出创造力与人文关怀。油画展区内，学生们有的以具象表现主义手法，结合个人生活经历，生动表达对生活的热爱；有的运用超现实主义，细腻勾勒内心世界。国画作品大胆突破传统，表现内容从建筑、人物到动物，丰富多元，表现形式也别具一格。岩彩专业作品展区更是亮点十足，学生们巧妙运用岩彩工艺，结合树脂、布等材料，创作的平面与立体作品质感独特，令人眼前一亮。二楼设计专业展区，作品聚焦“老字号”传承创新与非遗传承，借助 AR、VR 等前沿技术进行展示，科技与艺术的完美融合令人赞叹。建筑设计的学生们对上海老建筑进行巧妙改造，使其在功能与环保方面契合新时代需求，外观更彰显出现代海派风格。装置作品展区充满互动性，老师们也纷纷上前体验，感受现代艺术的独特魅力。老师们在欣赏和体验的同时，也从高中艺术教学和各自负责的选修课教学的角度出发，对学生创作实践和展示方式的扩展进行了思考。此次参观令艺术组的老师们深受启发，不仅近距离接触到高校的前沿教学成果，也从侧面了解到当前社会对艺术和设计的需求方向，从而拓宽了教育视野。这为老师们在继续探索高中美术创意课堂设计、着力提升学生创意思维以及积极推动非遗传承与现代技术结合等创作领域的教学注入新活力，有助于激发学生更多元的创造力。文字：曹株杰、朱宇图片：曹株杰、林易锴编辑：曹株杰审核：课程与教学中心

2025年6月8日上午，紫竹园中学的师生们走进上海世界技能博物馆，开展了一场美创大课堂研学活动。此次活动以中国非遗服装技艺为主题，通过参观展览、实践体验和互动交流，让同学们深刻感受到传统工艺与现代创新的完美融合。 进入博物馆，师生们首先被高达9米的《世界引擎》艺术装置所震撼。这个由2000余件工具零件构成的动态雕塑，以每分钟7次的频率演绎着工业革命的脉动。导览员解释道：这个装置象征着传统工艺与现代科技的双向驱动，正是当代技能发展的核心动力。同学们驻足凝视，仿佛看到了历史与未来的对话。 在针线丝旅中国非遗服装技艺特展中，一座以中国传统腰机为原型的装置成为焦点。馆内200余项国家级非遗服装技艺名称如星河般流动，织就了一幅立体的技艺地图。非遗拓印体验台前，同学们用生绢拓印敦煌壁画中的青金石色块，这种蓝色需要将青金石研磨后与胶矾反复沉淀，古人称之为其色如天。岁月精裁：非遗成衣的匠心魔法 岁月精裁板块展示了非遗成衣技艺的独特魅力。老师傅们传承着岁月沉淀下的精准比例，依人体结构、穿着习惯而不断精心改良。其中，黑丝绒镶边旗袍以其大气温婉的设计令人印象深刻。苏绣大师现场演示了归拔工艺——通过熨烫使面料产生微妙的立体弧度，这正是中式剪裁的塑性魔法。同学们通过显微镜观察旗袍内衬，惊叹于每针每线背后蕴含的智慧。《红星结艺》：传统与现代的视觉碰撞 展览中最引人注目的当属《红星结艺》系列高定礼服。蓝底冰裂纹礼服上缀满红星绳结，旁边的触屏揭示着创作密码：冰裂纹喻指中国陶瓷的开片美学，冷暖色的碰撞象征着传统的温度与创新的锐度。这件作品让同学们深刻体会到，传统工艺在现代设计中可以迸发出如此震撼的视觉力量。《仙源》与《新语》：非遗技艺的未来宣言 《仙源》苏绣旗袍将3D打印漆艺盘扣与传统苏绣完美结合，领口设计灵感来源于画家袁耀的《蓬莱仙图》。钟楚曦姐姐穿着它唱歌时，领口的漆珠会随光线变色！同学们兴奋地讨论着在电视上看到的画面。而压轴的《新语》智能礼服则彻底颠覆了传统——纳米级竹纤维面料内嵌传感器，当穿着者心跳加速时，衣摆处的苗绣纹样会渐次亮起。导览员介绍：这是用导电绣线替代传统金线，让非遗技艺真正活了起来。 活动接近尾声，本期“美创大课堂”不仅让同学们领略了中国传统服装技艺的精湛，更让他们体会到非遗文化在当代的创新活力。真正的传承不是简单的模仿，而是要让古老技艺在新时代焕发生命力。文字丨罗凯妮摄影丨罗凯妮编辑丨罗凯妮审核丨学生发展中心

5 月 27 日下午，上海科技大学邹悦老师，为紫竹园中学高二年级的同学们带来了一场别开生面的“场景赋能与前沿设计创新”主题讲座。邹悦老师凭借其深厚的专业素养和丰富的学术经验，以生动的讲解和精彩的案例，为同学们开启了一场探索设计前沿领域的奇妙之旅。讲座伊始，邹老师以 “我们需要怎样的人工智能？” 这一极具思辨性的问题抛砖引玉，瞬间点燃了同学们的好奇心。作为跨学科设计领域的资深研究者，邹老师的学术版图横跨生物数字设计、后人类学、流行文化研究等多个领域，其独特的混合性设计研究空间理念，将设计研究与实践深度融合，为讲座注入了深厚的专业底蕴。整场讲座围绕 “艺科融合”“未来素养”“艺术的方法探索未来” 三大核心板块展开。在 “科艺融合” 环节，邹老师通过梳理1958年工业机器人到2000年后达芬奇手术机器人等科技发展脉络，结合鲁班竹木鸟、文艺复兴消化鸭、AI绘画等古今案例，生动阐释了艺术与设计在场景、独特性、多元性方面的紧密联系。他以宠物机器人启动键的情感化设计、不同国家机器人造型的文化差异为例，深入浅出地讲解了科艺融合如何解决实际问题、丰富生活场景，让抽象的理论变得通俗易懂。谈及 “未来素养”，邹老师引导同学们思考 “机器人应该如何被对待？我们如何与人工智能共存？”，强调未来设计师需具备探索现在的潜力以创造未来的能力。在“艺术的方法探索未来”板块，上科大学生创作的智能凳子、植物媒介智能体等作品惊艳亮相，展现了艺术与科技碰撞的无限可能。讲座采用轻松活泼的互动模式，现场气氛热烈。同学们踊跃举手，提出自己对AI时代科艺相融的思考和疑惑。邹老师走下讲台一一回答了同学们的问题。他多次鼓励大家：“在座的每一位都是未来的设计师和艺术家，AI 智能体设计领域是你们的必由之路。” 讲座结束后，同学们纷纷在成长笔记中记录下自己的感悟与收获。此次讲座不仅拓宽了同学们的视野，更让大家深刻认识到，作为艺术生，在掌握绘画技巧的同时，更要培养创新思维和批判性思维。这场前沿设计讲座，为紫竹园中学高二学子照亮了未来设计学习与创意实践的前行之路，也为学校在科艺融合教育领域的探索注入了新活力。 文字：曹株杰图片：龚捷捷编辑：曹株杰审核：课程与教学中心